سیدمحمدعلی صدری‌نیا*: 1- یکی، دو هفته پیش در یکی از فروشگاه‌های کشور مواجه شدم با موج لوازم‌التحریری که پیوست فرهنگی فیلم سینمایی مدرسه موش‌های2 شده بود. لوازم‌التحریری که براساس شخصیت‌های مختلف این سریال طراحی و ساخته شده بود؛ از دفتر و دفترچه گرفته تا مداد و تراش و پاک‌کن! تا اینجای کار مشکلی ندارد؛ اینکه بالاخره هوش فرهنگی در کشور ما آنقدر بالا رفته باشد که وقتی فیلم و سریالی تولید می‌کنند، به سرعت پیوست فرهنگی آن را هم برای جامعه آماده کنند بویژه برای کودکان، تا در شرایط فرهنگی مطلوب ما و طراحی شده توسط ما زیست کنند، مشکل از جایی به‌وجود می‌آید که... بماند!
2- یادم می‌آید 2 سال پیش که درگیر تولید مستندی با موضوع کودکان بودم، به بحث‌های جالبی در حوزه کودکان برخوردم؛ ما به بهانه وضعیت مهدهای کودک و آموزش‌های غیرفرهنگی وارد این موضوع شده بودیم، به این بهانه که بعضی مهدها به‌خاطر نگاه تجاری‌شان به حوزه آموزش، یا به‌خاطر این نگاه ساده‌انگارانه که اینها کودکند و بگذاریم شاد باشند، همه نوع آموزش غیرفرهنگی و غیرشرعی‌ای را در دستور کارشان قرار داده بودند اما بی‌سامان‌تر از آن حوزه، در نگاه کارشناسان، حوزه قهرمان‌سازی برای کودک و شخصیت قهرمان کودک بود. اینکه ما تا سال‌های سال دی‌جی‌مون را به‌عنوان اسطوره برای کودکانمان تصویر کردیم و اخیرا هم بن‌تن را به‌عنوان شخصیت قهرمان کودکانمان پذیرفته‌ایم و این شخصیت‌های قهرمان در لایه لایه زندگی کودکانمان رسوخ کردند، با پیوست‌های فرهنگی‌شان، با طرح‌هایشان روی پتو، پرده، ملحفه، فرش، کمد و اسباب‌بازی‌های کودکان. تاثیرات فرهنگی بلندمدتشان بر ذهن کودکانمان و درد دل روانشناسان کودک این بود که در میانه این کارزار چرا ما تماشاگر بودن را انتخاب کرده‌ایم؟ چرا ما برای فیلم و سریال‌های موفق حوزه کودک این پیوست فرهنگی را در نظر نمی‌گیریم؟
3- چند سال پیش در جواب محبوبیت عروسک‌های باربی در کشور و محبوب‌شدنشان در میان کودکان، در داخل کشور عروسک‌هایی طراحی و تولید شد به نام عروسک‌های دارا و سارا؛ با سر و صدای فراوان اما هیچ وقت این عروسک‌ها نتوانستند یک تولید فرهنگی موفق لقب بگیرند و بالطبع هیچ وقت نتوانستند جای باربی را پر کنند! وقتی سازندگان این عروسک‌ها علت را آسیب‌یابی می‌کنند، مشکل را در این می‌یابند که این کالاها باید پیوست فرهنگی یک یا چند اثر تصویری، شبیه انیمیشن و فیلم و سریال می‌شده که نشده است. بدین واسطه بود که از سال گذشته، عروسک و اسباب‌بازی و لوازم‌التحریر برخی تولیدات موفق، همچون شکرستان و کلاه‌قرمزی، به‌عنوان پیوست فرهنگی این آثار روانه بازار شد و اتفاقا با استقبال جامعه هم روبه‌رو شد. سازندگان مدرسه موش‌ها هم شاید پس از مشاهده این توفیق، اقدام به طی این مسیر کرده‌اند.
4- اما بازگردیم سراغ بند اول؛ مشکل از جایی به‌وجود می‌آید که مدرسه موش‌های2 این روزها، خودش هم دیگر اثری فرهنگی به حساب نمی‌آید؛ این فیلم دیگر روی همه محاسن گذشته‌اش پای گذاشته است؛ دیگر موش‌های دوست‌داشتنی کودکی‌های ما تبدیل شده است به موش‌هایی با سبک زندگی غربی که انگار ارزش و ضدارزش‌هایشان تغییر کرده است؛ سازندگان اثر حتی در طراحی شخصیت‌های بد ماجرا هم مراعات اقتضائات فرهنگی دوران کودکی را نکرده‌اند. شخصیت‌های خوب ماجرا نیز، هم کیلومترها با شخصیت‌های سال‌های پیشین خود فاصله دارند، هم با معیارهای فرهنگی جامعه ما. بماند که سازندگان اثر اصرار داشته‌اند مفاهیم سیاسی مدنظرشان را هم در این فیلم کودکانه بگنجانند. حالا در این میانه جایگاه پیوست فرهنگی برای یک اثر غیرفرهنگی کجاست؟!
5- اما با وجود همه اینها، اینجا نه می‌توان به سازندگان این فیلم بابت فیلمشان خرده گرفت و نه بابت طراحی آنان برای تولید پیوست‌های فرهنگی اثر بلکه اینجا اتفاقا همان‌جایی است که می‌توان تاثیر و ظرافت سیاستگذاری فرهنگی را دریافت. اینکه متاسفانه سیاستگذاران فرهنگی کشور این روزها با اصرار بر اکران هر اثری، با هر پیامی، تاثیرات عمیق آن را نادیده می‌گیرند و به این فکر نمی‌کنند که وسط سیاسی‌بازی‌ها و رویکردهای شبه‌انتخاباتی این روزهای مسؤولان فرهنگی کشور و در حاشیه ذوق‌زدگی‌ها از فروش 10 میلیاردی یک فیلم، دارد یک نسل تربیت می‌شود! نسلی که حالا علاوه بر باربی و بن‌تن و محصولات جانبی‌شان، دارند با آسیب‌های فرهنگی مدرسه موش‌ها هم بزرگ می‌شوند!
*نویسنده و کارگردان مجموعه دکتر سلام

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی شامگاه شنبه اول آذرماه از پشت صحنه فیلم «360 درجه» به کارگردانی سام قریبیان بازدید کرد و با عوامل این فیلم به گفت‌وگو پرداخت. به گزارش ایسنا، علی جنتی به همراه علی مرادخانی، معاون هنری وزارت ارشاد شامگاه شنبه اول آذرماه به طور سرزده از پشت صحنه فیلم «360 درجه» به کارگردانی سام قریبیان بازدید کردند و با فرامرز قریبیان، بازیگر پیشکسوت سینمای ایران و تهیه‌کننده این فیلم به گفت‌وگو پرداختند. در این دیدار وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی از نزدیک در جریان روند تولید این فیلم قرار گرفت و با عوامل فیلم گفت‌وگوی مختصری داشت. فرامرز قریبیان، تهیه‌کننده فیلم «360 درجه» ضمن خوشامدگویی به وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و تشکر از او به واسطه حضورش سر صحنه فیلم، درباره جزئیات تولید فیلم «360 درجه» توضیحاتی را ارائه کرد. در این دیدار قریبیان ضمن گلایه از سازمان سینمایی خطاب به وزیر ارشاد گفت: این فیلم جزو آثار سینمای مستقل است که بدون هیچ هزینه دولتی ساخته شده و در ابتدای امر قرار بوده است که یکی از نهادهای وابسته به سازمان سینمایی بودجه‌ای را در اختیار این فیلم قرار دهد و تا به امروز این اتفاق حادث نشده و فیلم «360 درجه» بدون هیچ حمایتی از سوی سازمان سینمایی جلوی دوربین رفته و یک اثر مستقل است. وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در این دیدار پس از شنیدن صحبت‌های فرامرز قریبیان، قول مساعدت به این پروژه سینمایی را به بازیگر پیشکسوت سینمای ایران داد و از ساخت فیلمی با مضمون اجتماعی ابراز خوشحالی کرد. علی جنتی با سام قریبیان، کارگردان این پروژه سینمایی و کوهیار کلاری، مدیر فیلمبرداری هم به گفت‌وگو پرداخت و برای این کارگردان جوان سینمای ایران آرزوی موفقیت کرد. فیلمبرداری نخستین فیلم بلند سام قریبیان در خیابان‌های تهران ادامه دارد و تا به امروز اکثر بازیگران این فیلم جلوی دوربین کوهیار کلاری رفتند. «360 درجه» نخستین فیلم سام قریبیان در مقام کارگردان است که تهیه‌کنندگی آن برعهده فرامرز قریبیان، بازیگر و کارگردان باسابقه سینمای ایران است. فیلم «360درجه» از مضمونی اجتماعی برخوردار است و نخستین حضور آن در سی و سومین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر خواهد بود. در خلاصه داستان این فیلم آمده است: راز و رمز حقیقی جهان در آن چیزی است که آشکار است، نه پنهان. بازیگران: (به ترتیب حروف الفبا) علیرضا آرا، امیر آقایی، ناصر آقایی، حبیب اسماعیلی، پریناز ایزدیار، میترا حجار، رضا رویگری، بهاره رهنما، حسین سلیمانی، مسعود فروتن، احسان کرمی، بابک کریمی، میلاد کی‌مرام، حامد مدرس، امیر وطن‌زاد. لازم به یادآوری است که فیلم گناهکاران فرامرزقریبیان که یکی از تولیدات استاندارد سینمای ایران بود قبل و بعد از تولید از جانب هیچ نهادی حمایت نشد و فیلم به‌صورتی اکران شد که عملا مخاطبی نداشته باشد. امید است مساعدت‌های وزیر ارشاد درباره حمایت از فیلم پدر و پسر عملی شود.

گروه فرهنگ و هنر: نمایشگاه انفرادی استاد غلامحسین امیرخانی، استاد خوشنویسی ایران، پس از حدود 15 سال پنجشنبه 29 آبان‌ در گالری ساربان با حضور چهره‌های سرشناسی از جامعه فرهنگ و هنر، مدیران نگارخانه‌ها و مجموعه‌داران افتتاح شد. به گزارش «وطن امروز» در این نمایشگاه 46 اثر از تازه‌ترین آثار این استاد برجسته خوشنویسی ایران در دو بخش مجموعه شخصی و آثار قابل فروش ارائه شده است که بیشتر آثار بخش دوم در روز افتتاحیه، توسط علاقه‌مندان به هنر خط، خریداری شد. آثار این نمایشگاه بین 8 تا 35 میلیون تومان قیمتگذاری شده بود.  از جمله بازدیدکنندگان این نمایشگاه می‌توان به چهره‌هایی مانند حجت‌الاسلام والمسلمین سیدحسین شاهمرادی، استاد محمد سلحشور، مهندس مرتضی کاظمی، دکتر مجید سرسنگی، دکتر علیرضا سمیع‌آذر، دکتر حبیب‌الله صادقی، علی شیرازی، کیوان ساکت، کاوه تیموری، رضا رینه‌ای، سعید معیری‌زاده و مدیران گالری‌های والی، بوم و... اشاره کرد. استاد امیرخانی در حاشیه برگزاری این نمایشگاه، درباره سال‌هایی که فرصت نمایش آثار را نداشته است، گفت: از اول انقلاب اسلامی من مسؤولیت انجمن خوشنویسان ایران را پذیرفتم و پس از آن هم از بدو تاسیس خانه هنرمندان ایران در آنجا عهده‌دار مسؤولیت شدم، در نتیجه مسؤولیت‌های اجرایی و مدیریتی فرصت کمی برای پرداختن به علقه اصلی را در اختیار من می‌گذاشت به همین دلیل حدود 15 سال است که نمایشگاه انفرادی برگزار نکردم. وی در ادامه افزود: شرایط آن روز اقتضای خودش را داشت، آنهایی که خاطره آن تاریخ را دارند، می‌دانند که دشواری‌ها آنچنان مملکت را در موقعیت سختی قرار داده بود که در تمام زمینه‌ها یک جور به‌هم‌ریختگی و تلاطم وجود داشت که اصلا کارهای عادی هم با دشواری روبه‌رو بود چه رسد به کارهای فرهنگی و مدیریت در فضایی که شرایط کار به هیچ عنوان مهیا نبود بنابراین من به لحاظ اینکه احساس وظیفه می‌کردم در آن زمان، مسؤولیت انجمن را پذیرفتم، با وجود اینکه مجبور بودم از صبح زود تا حدود 10 شب حضور فیزیکی داشته باشم و تمام جنبه‌های لازم را در یک انجمن فراگیر بسنجم و دنبال کنم. استاد امیرخانی با اشاره به تغییر و تحولات انجمن خوشنویسان از ابتدا تاکنون، اظهار داشت: آن زمان تعداد شعب‌‌مان البته کمتر بود، 8-7 شعبه بود و اکنون پس از 36 سال به 248 شعبه رسیده است؛ من الزام داشتم تمام امور از جمله مالی، آموزشی، مدیریتی، ارتباط با وزارتخانه‌ای که خودش وضعیت وجودی‌اش نا‌معلوم بود و... را انجام دهم. آن زمان انجمن خوشنویسان عنوانش انجمن خوشنویسان ایران وابسته به وزارت فرهنگ و هنر بود. اولین کاری که من انجام دادم این بود که کلمه وابسته را تبدیل کردم به همکاری، یعنی مقامات آن زمان را قانع کردم که یک تشکیلات هنری و فرهنگی، نباید دولتی باشد و به زبان امروزی باید مردم‌نهاد باشد و یک جریان مدیریتی مستقل می‌تواند بالندگی و رشد ایجاد کند. با این استدلال، موضوع مورد توافق قرار گرفت و عنوان انجمن به انجمن خوشنویسان ایران با همکاری وزارت فرهنگ و هنر تغییر کرد؛ البته یکی، دو سالی طول کشید چون وزارتخانه به دلیل ملاحظاتی، تاکید داشت که حتما وزیر در شورایعالی منتخب انجمن خوشنویسان، نماینده داشته باشد. رئیس شورای ارزشیابی انجمن خوشنویسان ایران، با برشمردن استقلال این انجمن به عنوان یکی از دلایل موفقیت آن و تربیت اساتید تراز اول این رشته، اضافه کرد: با این وصف و دشواری‌هایی که برای به بار نشستن این انجمن وجود داشت و پس از آن تاسیس خانه هنرمندان ایران که طی آن به من ماموریت دیگری از طرف استادان عالی‌مقامی از صنوف مختلف هنری چون زنده‌یاد مرتضی ممیز و استاد عزت‌الله انتظامی و دیگر دوستان سپرده شد که در آنجا هم سمت خدمت داشته باشم، این شد که بار مسؤولیت سنگین‌تر شد و در 15 سال اخیر فرصتم برای پرداختن به کار و رشته تخصصی خودم بسیار کمتر شد. وی با اشاره به تحولات 15 سال اخیر هنرهای تجسمی ایران، گفت: به نظر من باید با این نکته برخوردی همه‌جانبه‌نگر داشته باشیم و ببینیم ما در کجای جریان هنرهای تجسمی و به‌طور کلی هنر در عرصه جهانی هستیم و چه اندازه باید خودمان را متصل کنیم به این جریان و متاثر باشیم از این جریانات جهانی مثل کریستیز یا برنامه‌هایی در امارات یا برنامه‌هایی که در خود ایران به وجود آمده است. ما باید به صورت کارشناسانه بازتعریفی داشته باشیم و البته جریان را از یک طرف کاملا آزاد ببینیم زیرا جریانات فرهنگی و هنری با هیچ دستور، قاعده یا جلسه‌ای قابل تنظیم نیست و باید خودش در فضای فکری و عاطفی و علمی یک جامعه راهش را پیدا کند اما از طرف دیگر نباید برنامه‌های جاری را به قول شیخ شبستر که می‌گوید نباشد فربهی مانند آماس، درآوریم. با وجود همه اینها در عرصه‌های مختلفی به دلیل آن قابلیت ذاتی و نیرومندی درونی فرهنگ و هنر ایران و تاریخ ایران با هر مانعی که در طول مسیر مواجه شده‌ایم، فرهنگ و هنر ایران بالیده و از دشواری برای خودش رشد، توسعه و تعالی به‌وجود آورده است. استاد امیرخانی ضمن تاکید بر فاکتور زمان، ادامه داد: در این زمینه گذشت زمان نیز کمک می‌کند که هر چیزی جای خودش را پیدا کند، اکنون شاید در یک سفر بسر می‌بریم، مثلا اگر موقعیت ارتباط خودمان را با خارج از ایران در نظر بگیریم، در جریانی هستیم که به ثبات نرسیده و باید مدتی زمان بگذرد و تجربه به دست بیاید و این تجربه و حرکت به جلو باعث ‌شود هر چیزی به مرور به جای اصلی خودش نزدیک‌تر شود. الان در یک حالت تلاطم در بین جریان سنتی داخلی و جریان‌های پست‌مدرن دنیا هستیم و این تعامل به آن نحوی که شایسته است به تعادل نرسیده و امیدوارم با توجه به قابلیت‌های فرهنگ و هنر ایران و جاذبه‌های آن بتوانیم رو به سعادت و رشد حرکت کنیم. رئیس سابق شورایعالی خانه هنرمندان ایران در پاسخ به این پرسش که چرا در خانه هنرمندان ایران که سابقه طولانی از ریاست شورایعالی و عضویت در آن را دارید، نمایشگاه برگزار نکردید، اظهار داشت: طبیعی است که بهترین جا برای من خانه هنرمندان ایران است و اصلا حق هم بر این بوده اما مناسباتی که در گالری‌ها وجود دارد و کسانی که در این زمینه فعال‌اند، فعلا تعیین‌کننده هستند؛ یعنی مدیران این مجموعه‌ها با طالبان هنر در ارتباط هستند که ما امیدواریم با همین وسعت این اتفاق در خانه هنرمندان ایران هم رخ دهد. بنابراین اتفاق اول خانه هنرمندان است، خوشبختانه اخیرا در جریان هستم که اتفاقات موثر و تخصصی‌ای در زمینه نگارخانه‌های خانه هنرمندان در حال وقوع است که امیدوارم باعث شود در بحث اقتصاد هنر نیز مثل زمینه‌های دیگر هنری و فرهنگی خانه هنرمندان ایران حرف اول را بزند. عضو شورایعالی خانه هنرمندان ایران با اشاره به تفاهمنامه‌ای که طی آن قرار است هر استان صاحب یک خانه هنرمندان شود، گفت: این موضوع آرزوی همه ما بوده که بتوانیم گستردگی مناسب با شأن فرهنگ و هنر ایران را برای مردم ایجاد کنیم به همین دلیل و همچنین به دلیل اینکه در دنیای امروز برای هر کاری یک تشکیلات لازم است که آن تشکیلات می‌تواند تجمیع لازم را به‌وجود بیاورد تا تمام کسانی که در این عرصه صاحب استعداد هستند و می‌خواهند فعال باشند، بتوانند در آن فضا هم‌اندیشی کنند و بتوانند به نوعی این راه را ادامه دهند. خوشبختانه اولین شعبه خانه هنرمندان ایران در سنندج در حال تاسیس است و آن استان عزیز و نازنین شروع‌کننده راه است و امیدواریم در سایر استان‌ها هم به سرعت این اتفاق بیفتد و این مرکزگرایی بیجا و بی‌دلیل برطرف شود و عزیزان و هنرمندان مجبور نباشند این همه راه را طی کنند تا به یک مرکز برسند و آثار هنری را ببینند و از آن استفاده کنند. این گسترش حق جوان‌های ایرانی است برای اینکه فرصت‌ها و امکانات در نزدیک‌ترین جای ممکن در اختیارشان قرار گیرد. استاد امیرخانی در پایان با اشاره به حضور اساتید، مجموعه‌داران و دوستان هنرمندش در افتتاحیه، افزود: از این بابت احساس افتخار می‌کنم زیرا ما به‌عنوان کسانی که تلاش می‌کنیم در هر زمینه‌ای که مشغول به کار هستیم به صورتی خود را معنا کنیم و تنها چیزی که می‌توانم بگویم و با آن احساس خودم را از برگزاری این نمایشگاه بعد از 15 سال، وصف کنم این است که من آنچه از دستم برآمده انجام دادم و این همان نقطه‌ای است که می‌توانم رضایت نسبی داشته باشم اما وقتی تابلوها را روی دیوار دیدم و با نگاه کارشناسانه و منتقدانه به آنها نگاه کردم پیش خودم می‌گویم کاش این نمایشگاه را یک سال دیگر برگزار می‌کردم. این نمایشگاه تا 20 آذرماه در گالری ساربان دائر خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند برای بازدید از این آثار همه‌روزه غیر از سه‌شنبه‌ها از ساعت 16 تا 20 به نشانی خیابان شهید بهشتی، خیابان صابونچی (مهناز)، کوچه مهماندوست، شماره 8 مراجعه کنند.
 

مستند «ایران فراسو» در خانه هنرمندان ایران
 2 قسمت از مجموعه  5 قسمتی «ایرانِ فراسو» در خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.به گزارش «وطن امروز»، انجمن تهیه‌کنندگان سینمای مستند در نمایش این هفته خود سه‌شنبه 4 آذرماه ساعت 18 ، 2 قسمت از مجموعه  5 قسمتی «ایران فراسو» ساخته علی‌اکبر ولدبیگی را در تالار استاد شهناز خانه هنرمندان ایران به نمایش می‌گذارد. این مجموعه در گروه تاریخ، فرهنگ و هنر شبکه یک سیما تولید شده و توسط سازمان یونسکو در سال 1390 در حافظه جهانی به ثبت رسیده است.این نمایش فرصتی برای علاقه‌مندان به تاریخ و فرهنگ ایرانی ایجاد می‌کند تا به جست‌وجوی نشانه‌های 5 هزار سال تمدن و فرهنگ ایران در فراسوی مرزها بنشینند و با گستره تاثیر فرهنگ و هنر ایران‌زمین آشنا شوند. فیلمبرداری این مستند در کشورهای سوریه،  ترکیه، ایران و ترکمنستان انجام شده است. 2قسمتی که در خانه هنرمندان ایران به نمایش در می‌آید درباره محوطه‌های تاریخی «پالمیر یاتذمور» در سوریه متعلق به قبل از میلاد، «گوردخمه بازرگان پالمیری» در جزیره خارک ایران، محوطه تاریخی «دورائوروپوس» متعلق به قبل از میلاد در کشور سوریه و در حاشیه رود فرات و نیز محوطه تاریخی «نمرود داغ» متعلق به قبل از میلاد در کشور ترکیه خواهد بود.موسیقی این اثر ارزشمند توسط آزاد حکیم رابط و براساس موسیقی کشورهای تصویربرداری شده، کار شده است. علاقه‌مندان جهت حضور در این برنامه می‌توانند سه‌شنبه 4 آذر ساعت 18 به تالار استاد شهناز خانه هنرمندان ایران به نشانی خیابان آیت‌الله طالقانی، خیابان موسوی شمالی، باغ هنر مراجعه کنند.
 ورود برای عموم آزاد و رایگان است.

پخش مستند «غارت» از شبکه ۴ سیما
سلیم غفوری، تهیه‌کننده مستند «غارت» در گفت‌وگو با تسنیم، از نمایش این مستند از شبکه 4 سیما خبر داد و گفت: این مجموعه 6قسمتی  از ساعت 22:20 هرشب به مدت 25 دقیقه پخش می‌شود. این مجموعه با هدف به تصویر کشیدن«غارت» منابع طبیعی و معدنی کشور‌های آمریکای لاتین توسط کمپانی‌های چندملیتی غربی و آمریکایی روی آنتن می‌رود. عواید حاصل از استفاده منابع طبیعی کشورهای آمریکای لاتین نه‌تنها صرف خدمت به مردم ساکن در این منطقه نمی‌شود بلکه عواید اصلی را کمپانی‌های آمریکایی و غربی نصیب خود می‌کنند. دائونو توتورو، کارگردان این مجموعه با حضور در مناطق اقتصادی سه کشور شیلی، آرژانتین و بولیوی، با کارشناسان، مقامات اقتصادی - سیاسی و بومیان منطقه و فعالان
محیط‌زیست گفت‌وگو کرده‌ است.

محسن تنابنده «گینس» را کارگردانی می‌کند
فیلم سینمایی «گینس» به کارگردانی محسن تنابنده و تهیه‌کنندگی سعید ملکان آذرماه امسال کلید می‌خورد. حسن زاهدی صدابردار سینمای ایران که به تازگی برای حضور در فیلم «گینس» قرارداد بسته درباره همکاری با محسن تنابنده و سعید ملکان به مهر گفت: پس از پایان صدابرداری «ایران برگر» که به کارگردانی مسعود جعفری‌جوزانی ساخته شد و کار سنگینی نیز بود، صدابرداری فیلم «گینس» به من پیشنهاد شد که با وجود اینکه تازه کارم در فیلم «ایران برگر» تمام شده بود ولی به خاطر 2 سینماگر جوان محسن تنابنده و سعید ملکان پذیرفتم که به عنوان صدابردار کنارشان باشم. وی درباره موضوع فیلمنامه « گینس» توضیح داد: واقعیت این است که هنوز فیلمنامه این فیلم سینمایی را نخوانده‌ام اما طبق صحبت‌هایی که با تنابنده داشتم متوجه شدم سوژه آن کمدی نیست. زاهدی در پایان عنوان کرد: طبق اطلاعات اولیه که دارم قرار است مرتضی غفوری فیلمبرداری این فیلم سینمایی را به عهده بگیرد.محسن تابنده پیش از این قرار بود فیلم کمدی «میلاد» را به کارگردانی بهروز افخمی کار کند که تولید این فیلم به نتیجه نرسید و پس از آن قرار شد فیلم «تله» را که به «روباه» تغییر نام پیدا کرد با این کارگردان کار کند اما از حضور در این فیلم سینمایی هم انصراف داد.این بازیگر و فیلمنامه‌نویس در فیلم «ایران برگر» هم بازی کرده است و در سریال «ابله» کمال
تبریزی نقش یک پیرزن را دارد.

مرتضی احمدی این روزها چه می‌کند؟
مرتضی احمدی، هنرمند پیشکسوت سینما، تئاتر، تلویزیون و رادیو  این روزها حال چندان خوبی ندارد و از ناراحتی ریه رنج می‌برد.به گزارش ایسنا، مرتضی احمدی که به سختی می‌تواند صحبت کند، درد پاهایش او را بیشتر اذیت می‌کند و برای درمان درد پاهایش روزانه فیزیوتراپی می‌شود.این هنرمند باسابقه که در عرصه هنر فعالیت‌های زیادی داشته، ضمن اظهار امیدواری نسبت به اینکه حالش خوب شود، به خبرنگار ایسنا می‌گوید: راستش حالم چندان فرقی نکرده است و همچنان تحت نظر پزشک هستم، امیدوارم بهتر شوم. او سپس از پرستارش که شبانه‌روز از وی مراقبت می‌کند، تشکر می‌کند.پرستار مرتضی احمدی درباره حال عمومی این هنرمند پیشکسوت می‌گوید: حدود 2 الی 3 سال است که آقای احمدی ریه‌هایش ناراحت است و اکنون به خاطر همین مشکل و همچنین کهولت سن تحت نظر پزشک هستند و به طور کامل در منزل استراحت می‌کنند. پزشک معالج ایشان گفته است آقای احمدی به دلیل سن بالا طاقت عمل را ندارد و باید مدارا کند.وی در پاسخ به اینکه مرتضی احمدی این روزها بیشتر چه کار می‌کند تا حوصله‌اش سر نرود؟ خاطرنشان می‌کند: بیشتر تلویزیون نگاه می‌کند، برایش کتاب و مجله می‌خوانم تا حوصله‌اش سر نرود. در کل مراقبش هستم تا خدایی ناکرده زخم بستر نگیرد و به دلیل نشستن زیاد بدنش دچار مشکل نشود. برای درد پاهایش هم فیزیوتراپ به منزل می‌آید. به گزارش ایسنا، مرتضی احمدی متولد 1303 از بازیگران سینما، تئاتر، تلویزیون، گوینده رادیو و دوبلور است. «آرایشگاه زیبا»، «کت‌و‌شلوار خواستگاری»، «دانی‌و‌من» و... از معروف‌ترین کارهای تلویزیونی مرتضی احمدی است. او در کارتون پینوکیو
در نقش «روباه مکار» صداپیشگی کرده است.

«معمای پریشانی» به برج میلاد آمد
اجرای نمایش عاشورایی «معمای پریشانی» به کارگردانی حمید حرا و در قالب ویژه‌برنامه «خیمه‌ها و نجواها» از ۲ آذر در برج میلاد تهران آغاز شده است. به گزارش تسنیم، نمایش معمای پریشانی به صورت رایگان از روز یکشنبه (دوم آذر ماه) و در قالب برنامه خیمه‌ها و نجواها در مرکز همایش‌های برج میلاد تهران روی صحنه رفته است. نمایش معمای پریشانی روایتگر سه مطرب است که با دیدن سر بر نیزه شده امام‌حسین(ع) متحول می‌شوند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: پس از واقعه عاشورا، یزید جشن بزرگی برای ورود اسرا ترتیب می‌دهد و از بهترین مطربان برای پایکوبی در این جشن دعوت می‌کند اما ناگهان سر بر نیزه شده امام‌حسین(ع)، سوره کهف می‌خواند و مجلس بزم به هم می‌ریزد. در این نمایش علی سلیمانی، سیدعلی موسویان، علیرضا عمرانی، علیرضا ناظمی و رضا حجاری‌زاده به ایفای نقش می‌پردازند. نمایش معمای پریشانی تا هفتم آذرماه هر شب ساعت 20 میزبان علاقه‌مندان و مخاطبان به هنر اصیل تئاتر است.

پخش «عشق تعطیل نیست» از نیمه اول دی‌ماه
پخش سریال «عشق تعطیل نیست» به کارگردانی بیژن بیرنگ از نیمه اول دی‌ماه آغاز می‌شود. به گزارش تسنیم، تصویر‌برداری مجموعه «عشق تعطیل نیست» که برای پخش از شبکه نمایش خانگی آماده می‌شود همچنان ادامه دارد و تاکنون 3 قسمت از این سریال جلوی دوربین رفته است. گروه همزمان با تصویربرداری مشغول مونتاژ هستند تا بزودی پخش مجموعه آغاز شود. دست‌اندرکاران «عشق تعطیل نیست» نیمه اول دی‌ماه را برای آغاز توزیع این سریال در نظر گرفته‌اند. سریالی که حال و هوایی متفاوت از طنز و مسائل اجتماعی مرسوم دارد و به نظر می‌رسد همچون سریال‌های خاطره‌انگیز بیرنگ مثل «خانه سبز» و «همسران» با استقبال مخاطبان روبه‌رو شود. محمدرضا گلزار، مهناز افشار، علیرضا خمسه، شهرام حقیقت‌دوست، بهنوش بختیاری، زانیار خسروی، مهرانه مهین‌ترابی، مائده طهماسبی، بهرام شاه‌محمدلو، حدیث می‌رامینی و رضا ناجی بازیگران این سریال هستند. تمام صحنه‌های «عشق تعطیل نیست» در دکورهایی به وسعت 2800 متر در شهرک سینمایی تصویربرداری می‌شود. این سریال داستان‌‌ رها (محمدرضا گلزار) و نفس (مهناز افشار) زوجی جوان است که در آستانه هفتمین سالگرد ازدواجشان با اتفاقاتی روبه‌رو می‌شوند که زندگی خود و اطرافیانشان را تحت تاثیر قرار می‌دهد.