موسیقی در نگاه عام‌ با آوا، لحن و ریتم همراه است. هر صدایی که کودک می‌شنود و یاد می‌گیرد در دایره‌ علم موسیقی جای می‌گیرد. بی‌جهت نیست علمای دین توصیه می‌کنند اولین واژه‌ای که به کودک یاد می‌دهید نام مبارک «الله» باشد، چرا که کودک اگر صدای لطیف بشنود، نرم‌خو، آرام و متفکر می‌شود و اگر لحن خشن و ناموزون بشنود، تندخو و پرخاشگر خواهد شد. موسیقی رایج در این روزگار که با سازهای الکترونیک و ضربه‌ای غربی اجرا می‌شود و بیشتر بر ریتم‌های تند استوار است در نسل نوجوان و خردسال تأثیری غیر از گرایش‌های هیجانی، از بین رفتن تمرکز، بی‌مبالاتی و خشونت ندارد. تحریک هیجان‌های غریزی باعث افزایش روزافزون فساد و روی آوردن به تخلیه‌های روانی کاذب می‌شود، چیزی که نسل جوان امروز ایران با آن دست و پنجه نرم می‌کند. به این امر باید شعرهای بی‌محتوا، پوچ‌گرایانه و خشونت‌بار را نیز اضافه کرد؛ موسیقی‌های اعتراضی که عنصر خشونت را در پررنگ‌ترین وجه آن دارا هستند و ویران‌کننده‌ عواطف انسانی‌اند، روان را آشفته و استرس را به ذهن تزریق می‌کنند و همینطور بسیاری از انواع دیگر موسیقی که هر کدام تأثیر خاص خود را داشته و امروز معضلی برای روان بشر شده است، چنانکه در هر روزنی می‌توان صداهای پُرقدرت موسیقی را از هدفن‌های جوانان حتی با فاصله شنید! موسیقی بی‌محتوا با ریتم تند که تنها صدای کوبیدن آن بر گوش به چشم می‌خورد و از واژه‌هایی استفاده می‌کند که به هیچ‌وجه نمی‌توان به آن شعر گفت و در واقع دشنام‌گویی صرف بر زمین و زمان خواهد بود. تنزل یافتن سطح موسیقی از بیان حقایق عالم، زیبایی‌های هستی به تمایل‌های عاشقانه هم تسخیر هنر است و هم در درازمدت باعث پایین آمدن سطح فکری و فرهنگی جامعه می‌شود و در شکلی گسترده ابتذال را در پی خواهد داشت، مساله‌ای که امروز نه‌تنها در شکل موسیقی‌های زیرزمینی بلکه توسط برخی خوانندگان مجوزدار ارشاد هم به گوش می‌رسد و کیفیت نازل و شعرهای سطحی و آهنگ‌های کپی شده آنها از آثار خارجی برای افراد درگیر با این مقوله آشناست و هر روز بر تعداد خوانندگان و آثار مستهجن این چنینی اضافه می‌شود و هیچ‌گونه حرکتی از سوی مسؤولان فرهنگی جهت مقابله با آن صورت نمی‌گیرد. ترانه‌های رپ و راک و پاپ و معجونی از آنها در شرایطی که هیچ‌گونه نظارت صحیحی از توانایی صدای خواننده و کیفیت اشعار مورد استفاده به عمل نمی‌آید، هر روز بیشتر از گذشته تولید می‌شود. به طور کلی گسترش و ارائه‌ شعر سطحی، حس‌گرایانه، مادی‌گرایانه و تقلیدی موجب تقلیل حافظه‌ فکری و حسی مخاطبان شده و مانع بزرگی فراروی بالندگی جامعه است. در این میان نقش شبکه‌های ماهواره‌ای ضد اخلاقی در اشاعه ترانه‌های ضدفرهنگی و برگزاری مسابقات فریبنده جایگاه مخرب خود را خواهد داشت و طی سال‌های اخیر کارکرد شبکه‌های ماهواره‌ای بر فضای ایران با تجهیز و افزایش شبکه‌های پخش موزیک شتاب بیشتری گرفته است. در نگاه اول آنچه از این شبکه‌ها به ذهن تداعی می‌شود، شبکه‌ای شاد و سرگرم‌کننده است. چیزی که صاحبان آن ادعا می‌کنند اما برنامه‌سازان این شبکه‌ها با آگاهی از تاثیرات یادشده موسیقی بویژه در جوان‌ترها، به‌صورتی حساب شده ابتذال را به جامعه ایرانی تزریق می‌کنند. در واقع آنها در پوشش سرگرمی و با جادوی موسیقی، تکنیک راهبردی کنترل ذهن را پیاده می‌کنند که در این مقطع حساس زمانی می‌کوشد با رسوخ به ناخودآگاه ذهن مخاطب ایرانی فرهنگ بیگانه را تحمیل کند. گوش‌سپاری به موسیقی مبتذل به واسطه‌ ناسازگاری با فطرت انسانی  که طالب آرامش، تفکر و عطوفت است موجب تحریک تمایلات نامطلوب در انسان خواهد شد و او را از کمال باز خواهد گذاشت. این موسیقی با پایین آوردن تمرکز و تعادل روحی بویژه در قشر جوان‌تر؛ نیاز به ریسک کردن، انجام فعالیت‌های ساختارشکنانه‌ اجتماعی، زیاده‌طلبی و خشونت را در او بیشتر می‌کند. بی‌قیدی و بی‌توجهی به آموزه‌های اخلاقی و اجتماعی، گریز از کار و زحمت، افت درسی و نتایج زیانبار اجتماعی آن، تسلیم شدن در برابر هیجان‌های زودگذر و خشونت زبانی که بروز آن در دشنام‌گویی است، بخشی دیگر از اثرات مخرب موسیقی غیراخلاقی است. بی‌توجهی به موسیقی ارزنده چنانچه بدین منوال ادامه پیدا کند و رشد ترویج موسیقی غربی با این سرعت پیش برود افزون بر نابودی بسیاری از مؤلفه‌های فرهنگی وابسته به موسیقی ایرانی، موجب ترویج تباهی و  نابسامانی اجتماعی در جامعه خواهد داشت و از این رو نیاز است مسؤولان مربوط با نگاهی متعهدانه به این موضوع بنگرند، مساله‌ای که متاسفانه به جای برخوردی قاطعانه به شکلی دیگر و از طریق رونمایی از صداهای زنانه در محافل هنری رخ‌نمایی کرده است! تا معضلی دیگر در عرضه صداهای گمراه‌کننده پیش ‌آید. تکخوانی زنان در کنسرت‌ها و همخوانی بانوان با پروژه‌های مختلف و عدم برخورد با گروه‌های موسیقی زنانه در خارج از کشور که به شکلی مغایر با فرهنگ این مرز و بوم صورت گرفته است، مسائلی است که در سال‌های اخیر واکنش‌های بسیاری از متعهدان به فرهنگ اصیل این دیار را به دنبال داشته است و نیاز به بررسی و تامل بیشتری در این‌باره وجود دارد.
 

ای‌آر‌ رحمان، آهنگساز فیلم سینمایی «محمد رسول‌الله(ص)» برنده اسکار و گرمی است که فیلم‌های موفقی چون «میلیونر زاغه‌نشین»، «۱۲۷ ساعت» و «الیزابت: دوران طلایی» را در کارنامه کاری خود دارد. در بررسی موسیقی متن و تیتراژ فیلم گرانقدر «محمد رسول‌الله‌(ص)» می‌توان از دریچه‌های مختلفی ورود یافت و به تحلیل پرداخت، اما به طور کلی باید در نظر داشت که سازنده موسیقی این فیلم در راستای نگاهی بین‌المللی سعی بر انتخاب لحن، ریتم و وزنی در راستای انعکاسی بین‌المللی داشته است. «ای‌آر رحمن» با نام «دیلیپ کومار» در خانواده‌ای هندو متولد شد ولی در سنین جوانی به دین مبین اسلام گروید و نام خود را به «الله راخا رحمان» تغییر داد. نام اصلی او در شناسنامه «دیلیپ کومار» و متولد 6 ژانویه 1966 است و به عنوان تهیه‌کننده، آهنگساز، ترانه‌سرا، موسیقیدان و خواننده، نامی شناخته‌شده در عرصه موسیقی جهانی است که تا به امروز توانسته 13 جایزه فیلم فیر، 4 جایزه ملی فیلم هند، یک جایزه بفتا، یک جایزه گلدن‌گلوب و 2 جایزه اسکار را به خود اختصاص دهد و مجله تایم نیز در سال 2009 او را به عنوان یکی از 100 فرد تاثیرگذار جهان معرفی کرد و مجله موسیقی جهانی سانگلینز انگلیس نیز در ماه آگوست سال 2011 از او به عنوان یکی از گزینه‌های مهم موسیقی جهان نام برد. همچنین او از جمله آهنگسازانی است که به صورت بشردوستانه به جمع‌آوری پول و اهدا کردن آن به موسسات خیریه می‌پردازد. این آهنگساز هندی درباره همکاری با پروژه عظیم «محمد رسول‌الله(ص)» اشاره به این داشته که موسیقی متن این فیلم را براساس موسیقی کلاسیک بین‌المللی ساخته است و با تحقیق در مقام موسیقی عربی و هندی به تم مشترکی در قالبی شنیداری رسیده که به دلیل شباهت این موسیقی‌ها، تلفیق مناسبی در اثر شکل یافته است. این آهنگساز با بررسی حدود 250 قطعه موسیقی عربی، بلغاری، مقدونی و ایرانی به یک لحن بین‌المللی موسیقایی در فیلم «محمد رسول‌الله(ص)» رسید که با پردازش داده‌های صوتی در مسیر اثر روایتی شنیداری را صورت داد. ای‌آر رحمان درباره ساخت این اثر اشاره به این داشته که اولین قطعه ساخته‌شده برای این فیلم درباره موسیقی سکانس «ابابیل» بود که قطعه «لبیک یا محمد» از آن حاصل شد و موجب رضایت کارگردان شده است. اما آنچه در موسیقی فیلم ساخته‌شده توسط مجیدی قابل توجه است هماهنگی همه ارکان با یکدیگر است که موجب تاثیرگذاری کلی اثر برای مخاطب شده است و برخلاف برخی از موسیقی‌های فیلم که به شکلی انفرادی مورد پذیرش مخاطبان قرار می‌گیرد، در ساخت این فیلم شاهد هم‌آوایی همه ارکان فنی و اجرایی در مسیری یکپارچه هستیم که آن را به عنوان فیلمی اثرگذار و ورای ساخته‌هایی نازل قرار می‌دهد. از طرفی وجود ریتم‌هایی موزون که با سازبندی درست و تنظیمی همراستا با روایت قرار گرفته است، موجب انسجام بار موسیقایی در شاکله‌ای هدفمند شده است.

نگاه حماسه در صدایی به وسعت سرزمینی که عاشقانه‌ها را به بلندای آفتاب می‌رساند، همچنان طنین‌انداز است. شهرام ناظری، صدایی ماندگار با سبکی منحصر به فرد در موسیقی اصیل سنتی ما بوده که حضورش در تابلوی افتخارآمیز هر ایرانی غیرقابل کتمان است. از چاووش‌خوانی تا رسیدن به مولویه راهی بسیار رفته شد و حماسه‌ها نقش بست در قلب تاریخ؛ آنجا که قطعه «کاروان شهید» در سال‌های اوایل جنگ تحمیلی بارها به گوش جان رسید، قطعه‌ای که همچنان شنیدنش برای هر ایرانی یادآور رشادت‌ها و ایثار کسانی است که برای دفاع از خاک میهن از هیچ تلاشی فروگذار نکردند.  به گزارش تسنیم، شور و حرکت در موسیقی و آواز «کاروان شهید» جاری است و ریتمی باشکوه و مضراب‌هایی طلایی را در پی دارد. محمدرضا لطفی درست مانند قطعه‌هایی که در روزهای دشوار انقلاب اسلامی مردم ایران ساخت، قطعه «کاروان شهید» را نیز در اوایل جنگ تحمیلی ساخت. زنده‌یاد لطفی مصداق هنرمندی است که همواره با مردم و جامعه همراه بوده است.  شاید هیچ اثر هنری به خوبی آثار محمدرضا لطفی نتواند حال و هوای روزهای انقلاب را برای شنونده تجسم کند. لطفی خود در میان ماجراها و تظاهرات حاضر می‌شد و براساس برداشت‌هایش آثاری می‌ساخت که برای همیشه در موسیقی و هنر ایران جاودانه شدند. لطفی با آغاز جنگ هم در کنار مردم ماند و آثاری برای دفاع مقدس ساخت. قطعه «کاروان» یکی از این آثار است. آواز این قطعه را شهرام ناظری خواند تا صدای پر از احساس و انرژی ناظری، این قطعه را در دل مردم ایران بیشتر جا کند.  شهرام ناظری که این روزها هم آلبوم «ایران جوان» را منتشر کرده، در سال‌های آغاز دوران دفاع مقدس هم از ایران و برای شهیدان خواند. شهرام ناظری در طول دوران هنری‌اش ثابت کرده هرگاه نام ایران در میان باشد، با تمام وجود آواز می‌خواند. 35 سال پیش آواز سر داد:
«خون هر جانباز / می‌دهد آواز     
جان فدای وطنم/ خاک ایران کفنم»
امروز نیز در آلبوم «ایران‌جوان» اینچنین می‌خواند:
بشنو سوز سخنم که نواگر این چمنم/ همه‌ جان و تنم وطنم وطنم وطنم
ناظری معتقد است: آثاری که در حوزه دفاع مقدس و جنگ‌تحمیلی انجام دادم، همه قلبی و هدیه به شهدا بوده و همه آنها بدون دستمزد انجام شده ‌است. آثاری که در بحبوحه جنگ اجرا کردم آثاری هستند که با عشق شهدای وطنم خوانده‌ام.
برای داشتن آینده‌ای روشن باید نیم‌نگاهی به گذشته خود داشت. این نگاه به گذشته نشان می‌دهد موسیقی ایرانی و خوانندگان بزرگش هرگاه که با مردم همراه شدند و برای ایران و انقلاب و شهیدان خواندند، آثارشان ماندگار شد. این درست همان نکته‌ای است که این روزها در موسیقی ایران کمتر به چشم می‌خورد یعنی خوانندگان جوان در لاک شخصی خود فرو رفته‌اند و چندان به مردم و اوضاع و احوالشان توجهی ندارند. رویه هنرمندی مانند شهرام ناظری یا هنرمندی مانند زنده‌یاد محمدرضا لطفی که همواره در کنار مردم هستند و بودند، می‌تواند بهترین الگو برای جوانان باشد. با نگاهی به گذشته به خوبی می‌توان دریافت که راز ماندگاری در این است که در کنار مردم باشی.

آهنگساز سریال «کیمیا» با اشاره به قطعاتی که برای این اثر ساخته است بیان کرد در بخشی از موسیقی متن کار که سال ۵۷ را روایت می‌کند بیشتر ملودی‌ها و موسیقی‌های همان زمان به‌کار رفته است. به گزارش مهر، آرمان موسی‌پور با اشاره به ساخت موسیقی این سریال عنوان کرد: در این کار دوست داشتم تا حدی از موسیقی کلیشه‌ای که معمولا برای سریال‌ها ساخته می‌شود، فاصله بگیرم. این آهنگساز موسیقی فیلم و سریال درباره ملودی‌ها و تم‌هایی که در ساخت موسیقی آثار به کار می‌روند، بیان کرد: در استانداردهای سریال‌سازی در دنیا ممکن است ۱۰ تا ۲۰ تم ساخته شود و دائم همان‌ها در سریال‌ها تکرار شوند اما سریال‌های ایرانی چنین ظرفیتی ندارند. من بارها خواسته‌ام با چند قطعه کارم را شروع کنم و بعد کار را با همان تم‌ها ادامه دهم، اما زمانی شما ترجیح می‌دهید که تنها حس تصویر را در کارتان دربیاورید و موسیقی به نوعی روایت داستانی را دنبال کند. آهنگساز سریال «کیمیا» با اشاره به تنوعی که در ساخت موسیقی این اثر درنظر گرفته است، یادآور شد: ملودی‌های قطعاتی که من برای هر قسمت می‌سازم، تفاوت‌هایی با یکدیگر دارند و قرار است پلان به پلان داستان را توصیف کند. موسی‌پور درباره تیتراژ سریال «کیمیا» با خوانندگی علیرضا قربانی توضیح داد: قربانی در هنگام ساخت این تیتراژ در کنار من بود و ما با هم ملودی این کار را درآوردیم و در حدود یک هفته ساخت و ضبط این کار انجام شد البته از آنجایی که این سریال در 3 فاز تولید می‌شود، ممکن است برای هر فاز تیتراژ مجزایی بسازیم. آهنگساز سریال «فاصله‌ها» درباره جزئیات آهنگسازی در سریال «کیمیا» عنوان کرد: اکثر موسیقی‌های این سریال به صورت آکوستیک ضبط شده و از تولید به شیوه الکترونیک کمتر استفاده شده است. آهنگساز سریال «شیدایی» درباره ترکیب سازهایی که در ساخت موسیقی سریال «کیمیا» استفاده کرده است، گفت: ساختار موسیقی سریال «کیمیا» بیشتر بر دوش ارکستر زهی است که به همراه سازهایی دیگر اجرا می‌شود. همچنین در کار از آواهای جنوبی هم استفاده کرده‌ایم که در این آواها از حسین کشتکاربوشهری کمک گرفته‌ایم که بخشی از این آواها هنوز شنیده نشده‌اند زیرا همان‌طور که گفتم موسیقی این اثر قرار است داستان کیمیا را به عنوان شخصیت اصلی قصه روایت کند.
 

بازخوانی نوحه‌های قدیمی در آلبوم «خونین‌دلان»
آلبوم «خونین‌دلان» بازخوانی نوحه‌های قدیمی است که بعدازظهر دیروز در حوزه هنری رونمایی شد. به گزارش تسنیم، مراسم رونمایی از آلبوم «خونین‌دلان»، عصر دیروز در سالن مهر حوزه هنری برگزار شد. خونین‌دلان اثری موسیقایی شامل بازخوانی نوحه‌های حسین بابای‌مشکین است و توسط حاج عباس کیاماری و فرزندش فرهاد کیاماری بازخوانی شده است. اجرای مراسم رونمایی را سعید بیابانکی شاعر کشورمان برعهده داشت. در این مراسم کلیپی از صحبت‌های محمدرضا درویشی درباره آلبوم خونین‌دلان و همچنین صحبت‌های حاج عباس کیاماری پخش شد.

موسیقیدان آمریکایی در نشست هم‌اندیشی کنفرانس افق نو:
امروز شاهد برده‌داری مدرن در آمریکا هستیم
 «دیوید هداری» در نشست هم‌اندیشی اندیشمندان کنفرانس افق نو گفت: مردمان سیاهپوستی که در آمریکا زندگی می‌کنند همان برده‌هایی هستند که به زور از قاره آفریقا به آمریکا آورده شده‌اند. به گزارش «نسیم»، «دیوید هداری» فعال موسیقی از کشور آمریکا که در نشست هم‌اندیشی اندیشمندان کنفرانس افق نو با حضور هنرمندان، شاعران، موسیقیدانان و مدیران فرهنگی ایران برگزار شد، در سخنانی گفت: آمریکای امروز در بحث موسیقی، نقاشی و سینما ما را به سمتی می‌برد که فقرگرایی ترویج شود، در حقیقت آنها به دنبال این هستند که مردم آمریکا را هر چه بیشتر با تکنولوژی‌هایی چون‌آی‌پد و ‌آی‌فون روز به روز به سمت فردگرایی و انزوا سوق بدهند. وی افزود: به‌عنوان کارشناس موسیقی باید عرض کنم حتی در بحث هدفون که یک ابزار موسیقی است، آمریکاییان سعی می‌کنند از طریق این ابزار کودکان را وادار کنند به چیزی که خودشان می‌خواهند گوش دهند و در حقیقت به دنبال ایجاد جدایی و شکاف بین فرزندان و پدر و مادران آنها هستند. «چندیس ویکس» فعال موسیقی دیگری که از آمریکا و ایالت کالیفرنیا در این نشست هم‌اندیشی حاضر شد در سخنانی گفت: امروز شاهد برده‌داری مدرن هستیم و همه‌روزه جنایت‌هایی در سطح آمریکا به وقوع می‌پیوندد و متأسفانه آنهایی که علیه سیاهپوست‌ها دست به جنایت می‌زنند معتقدند فقط یک برده را کشته‌اند.  وی در پایان گفت: از دهه 80 میلادی به بعد تعدادی از سیاهپوستان مقیم آمریکا در زندان به سر می‌برند و این تبعیض نژادی تا امروز هم ادامه دارد.

«مهاجران» به شبکه افق می‌آید
علیرضا محمودزاده، کارگردان مستند «مهاجران» بیان کرد این اثر پاییز از شبکه «افق» پخش می‌شود. به گزارش مهر، محمودزاده با اشاره به ساخت مستند «مهاجران» برای شبکه «افق» گفت: خردادماه سال جاری به سفارش شبکه «افق» یک مجموعه
۶ قسمتی با موضوع مهاجرت به تهران ساخته شد که یکی از قسمت‌های این مجموعه با نام «مهاجران» را کارگردانی کردم. این کارگردان درباره داستان این مستند توضیح داد: «مهاجران» درباره آدم‌هایی است که به دلیل ادامه تحصیل و کار وارد شهر تهران می‌شوند و برای همیشه در این شهر ماندگار می‌شوند. وی ادامه داد: تدوین این مستند بتازگی به پایان رسیده و در مرحله صداگذاری قرار دارد و بزودی آماده نمایش می‌شود.

«هفت» به دنبال حل بحران
سینمای ایران
بهروز افخمی، سردبیر و کارگردان برنامه «هفت» درباره این برنامه گفت: اگر یک برنامه تلویزیونی تأثیرگذار باشد می‌تواند به حل مشکلات سینمای ایران و احیای آن کمک کند.  به گزارش مهر، این کارگردان باسابقه سینما ضمن اشاره به تأثیرگذاری رسانه‌ای چون تلویزیون در دهه اول پیروزی انقلاب اسلامی در جهت پرورش نیروها و مدیران فرهنگی درباره گفت‌وگوهای برنامه و دلیل تولیدی بودن برنامه «هفت» بیان کرد: این برنامه اصرار دارد تولیدی بماند تا مسائل را با افراد مختلف به شکل جدی و با فضای کافی طرح کند و پاسخ فرد میهمان را نه به‌عنوان یک واکنش لحظه‌ای بلکه به‌عنوان یک راه‌حل دریافت کند. قصد برنامه این است افراد دعوت شده به برنامه را به مشارکت در حل بحران سینمای ایران دعوت کند و قرار نیست مچ کسی گرفته شود.

شهرداری تهران صاحب ارکستر فیلارمونیک می‌شود
ارکستر فیلارمونیک شهرداری تهران در دهه فجر امسال فعالیت خود را آغاز خواهد کرد. عبدالحسین مختاباد از به ثمر رسیدن ۹۰ درصد امور مربوط به تشکیل این ارکستر خبر می‌دهد و معتقد است، اقدامات زیادی در این راستا انجام شده است. با توجه به اینکه چند وقتی است خبر فعالیت یک ارکستر کلاسیک در بدنه‌ سازمان شهرداری تهران شنیده می‌شود؛ این موضوع به مرحله اجرایی خود نزدیک شد تا ارکستری جدید به سامانه موسیقی کشور اضافه شود. رئیس کمیته‌ هنر شورای اسلامی شهر تهران در این‌باره گفت: تشکیل ارکستر فیلارمونیک شهرداری تهران، پیشنهاد من بود و بودجه آن مصوب شده است. ما تلاش کردیم ساختاری را طراحی کنیم که یک ارکستر زیر نظر شهرداری تهران راه‌اندازی شود و زیرساخت‌ها به‌گونه‌ای باشد که این ارکستر حداقل تا 3-2 سال آینده دچار مشکل بودجه نشود. مختاباد افزود: درباره بیش از ۹۰ درصد امور، به اجماع رسیده‌ایم و بزودی فراخوان دعوت از نوازندگان و هنرمندان منتشر خواهد شد. در حال حاضر هم با چند رهبر ارکستر برای این کار رایزنی کرده‌ایم. مختاباد در پاسخ به پرسشی مبنی بر اینکه آیا تشکیل این ارکستر نوعی موازی‌کاری با ارکستر فیلارمونیک تهران نخواهد بود؟ توضیح داد: این‌طور نیست؛ این ارکستر در واقع تکامل‌یافته همان ارکستر محسوب می‌شود و قرار است با زیرساختی قوی و فکرشده‌تر فعالیتش را آغاز کند. همان‌طور که می‌دانید، بسیاری از ارکسترهای بزرگ دنیا مانند لندن‌ و برلین زیر نظر شهرداری‌ها فعالیت می‌کنند.

«رسانه تعاملی» تا پایان سال جاری راه‌اندازی می‌شود
رئیس سازمان صداوسیما گفت:‌ آی‌پی‌تی‌وی (رسانه تعاملی) را تا پایان امسال راه‌اندازی می‌کنیم و مخاطبان با انتخاب خود می‌توانند برنامه موردنظرشان را به‌راحتی و در ساعت مورد نظر خود نظاره‌گر باشند. به گزارش تسنیم، محمدسرافراز با اشاره به محدودیت‌ها و کمبودهایی که در منابع مالی سازمان وجود دارد، گفت: درآمدهای سازمان از طریق دولت کاهش پیدا کرده است و ما سال گذشته را با حمایت‌های مقام معظم رهبری توانستیم به پایان ببریم و امسال نیز روی درآمدهای خود سازمان حساب کرده‌ایم. ئیس صدا و سیما در ادامه به حضور فعال رسانه‌های دشمن برای خدشه وارد کردن به فرهنگ ایرانی- اسلامی اشاره کرد و گفت: 31 ماهواره از ایران قابل دریافت است که از این 31 ماهواره، هزاران شبکه پخش می‌شود و 112 شبکه به زبان فارسی و 171 شبکه مختص ایران برنامه‌سازی دارد و آنها روی این شبکه‌ها خیلی سرمایه‌گذاری می‌کنند. وی راه‌اندازی رسانه تعاملی (IPTV) را راه‌حلی برای مقابله با این رسانه‌ها عنوان کرد و افزود: فعالیت ما در شبکه‌های مجازی باید افزایش پیدا کند تا مردم بتوانند هر زمان که بخواهند، برنامه مورد علاقه خود را انتخاب و تماشا کنند. سرافراز درباره نحوه پوشش برجام از صدا و سیما و انتقادهایی که در این باره وجود دارد، گفت: در یک زمانی فقط سازمان دیدگاه‌های تیم مذاکره‌کننده را منعکس می‌کرد اما از زمان فرمایشات مقام معظم رهبری درباره بی‌اعتمادی به آمریکا و نحوه لغو تحریم‌ها، تمام تلاش خود را در این راستا قرار دادیم و به دنبال آن هستیم که آمریکا درباره معتمدانش چگونه عمل خواهد کرد و شاید به همین دلیل به حواشی کمتر پرداختیم.

جشنواره «رسول آفتاب» به فتنه صهیونیستی در حج ۱۳۹۴ می‌پردازد
رحیم مخدومی درباره پرداختن به فاجعه منا در پنجمین جشنواره «رسول آفتاب» گفت: این دوره از جشنواره با عنوان «من انقلابی‌ام» برگزار می‌شود و ما در ذیل سرفصل فتنه این دوره موضوعی با عنوان فتنه صهیونیستی در حج 1394 در نظر گرفته‌ایم که شرکت‌کنندگان می‌توانند آثارشان را برای ما ارسال کنند.  به گزارش نسیم، وی با بیان اینکه احساس می‌کنم از این موضوع استقبال صورت گیرد، اظهار داشت: تا الان آثاری را در موضوعات مختلف دریافت کرده‌ایم ولی هنوز آثار را تفکیک نکرده‌ایم تا بتوانیم آمار دقیقی از این آثار رسیده ارائه کنیم. دبیر پنجمین جشنواره مردمی «رسول آفتاب» افزود: قرار است پایان آبان‌ماه که حجم قابل توجهی از آثار به دبیرخانه ارسال می‌شود، اقدام به تفکیک موضوعی آثار کنیم و مطمئنا از این موضوع استقبال خواهد شد.  مخدومی خاطرنشان کرد: مهلت آثار ارسال شده به این دوره از جشنواره تا 10 آذرماه در نظر گرفته شده است.